Подкаст #41: Matthew Halsall

!!!English version below.

Авторитетные джазовые знатоки убеждены, что танцевальная электроника не может иметь ничего общего с инструментальной импровизационной музыкой, коим по существу и является джаз. Вступать ли с ними в спор? Скорее всего, это приведёт к очередному словесному поединку говорящих на разных языках поколений. Нельзя отрицать, что связь между джазом, будь то ранний свинг или «зрелый» бибоп, и, предположим, детройтским техно всё-таки существует: в виде ритм и блюза и мотауновского диско, но по такой же логике — Африка и Латинская Америка — считайте, один континент, по нелепой случайности разъединённый смещением литосферных плит. Проблема в том, что джаз — это явление, и привязать к нему можно что угодно, поскольку жанров внутри него — масса. Значит, этот спор может продолжаться бесконечно.

Приведу пример. Многие пришли к музыке Майлса Дэвиса через эфиры Джайлса Питерсона, несмотря на то что именно Майлс Дэвис и его позднее творчество вдохновили последующие поколения на создание того, что Джайлс и его коллеги в начале 90-х назовут «acid jazz». То же самое происходило несколькими десятилетиями ранее: молодые рокеры открывали для себя инструментальную импровизацию, которая в те же годы охотно использовала приёмы рок-музыки. Эта двусторонняя связь существовала всегда, с этим не поспоришь. Однако редко случалось так, чтобы джаз — в любой форме — предварял увлечение электронной музыкой или классическим роком.

Наверное, всё дело в звучании: в джазе оно распространяется на совершенно другие уровни восприятия. В большинстве джазовых жанров, исключая свинг например, ритм играет вовсе не первостепенное значение; даже если он ощущается довольно чётко, он может быть «погребён» в потоке разнообразных нюансов. К примеру, в джаз-фьюжне задействовано намного больше музыкальных регистров, чем в «одинарных» музыкальных формах: рок — это шквал звуков, в котором прорезаются громкие соло или захватывающие переходы, но в джазовой аранжировке даже самая классическая роковая тема может зазвучать насыщеннее и свободнее, будто между басами и соло — огромная воздушная среда. Если взять в качестве примера известный танцевальный трек, написанный под влиянием джаза, скажем, банально «Get A Move On» от Mr. Scuff (хотя это пример семплирования, в данном случае «Bird's Lament» от Moondog, а не написания композиции с нуля), то самое главное в нём — несомненно, танцевальный ритм и повторяющаяся мелодия. Знатоки скажут, что в этом и есть суть семплирования, что не нужно ничего, кроме этих двух элементов, в подобного рода музыке. Но в таком случае ничего удивительного, что искушённые сложными гармоническими партиями джазмены наотрез отказываются воспринимать большую часть танцевальной электроники, корни которой уходят в этот же самый джаз.

Другое дело, если ты — музыкант и пишешь авторскую музыку в джазовой манере, не скупясь на приёмы с электроникой. Тут же зависит от того, из какой среды ты выйдешь в свет, какая сцена «вскормит» тебя и сделает тебя известным. Наш сегодняшний герой Меттью Халлсал — редкий пример того, что музыкант способен примирить две разные сцены, одна из которых по-отцовски не признаёт вторую, а вторая с юношеской самонадеянностью отстраняется от первой. Меттью — трубач из Манчестера, одним прекрасным днём замеченный известным радиоведущим BBC Radio 1 Джайлсом Питерсоном. Главный пропагандист новой танцевальной электроники «со смыслом», Джайлс с удовольствием открывает миру молодые имена, возрождающие традиционные джазовые формы и привносящие в них свежие оттенки. Незамедлительно после успеха дебютной работы «Sending My Love», немного наивной и оттого очаровательной, Меттью Халсалл приступил к работе над второй, и уже через год издал замечательный альбом «Color Yes» с квинтетом на собственном лейбле Gondwana Records. Можно сказать, что получился маленький сиквел: обе пластинки напоминают дружелюбное, гармоничное и временами меланхоличное звучание Элис Колтрейн — несомненного кумира манчестерского трубача. Джазовый мир (AllAboutJazz.com, журнал Jazzwise и пр.) с охотой высказал самые восторженные отзывы по поводу нового альбома Халсалла — вполне заслуженно, кстати.
Выяснилось, что Меттью Халсалл — не просто талантливый композитор и музыкант, творящий настоящее музыкальное волшебство из самых простых и элементарных вещей, но ещё и настоящий фанат электронной музыки. Знакомство с околоджазовой электроникой у него произошло намного позднее, чем с джазом. Сказать честно, свобода интересов и мышления этого молодого английского музыканта вернула мне веру в то, что спор о преемственности в музыке — всего лишь спор поколений, а не истин. Подтверждает это тот факт, что следующую свою пластинку Мэттью готовит уже не в классическом ключе, а с элементами хип-хопа и новейшей электроники.
Очередной подкаст Mixmag.Info – это не столько попытка проверить нового протеже Джайлса Питерсона на прочность в качестве диджея, сколько любопытная оглядка в сторону жанрового разнообразия — никак, кстати, не связанного с джазом. А вот два джазовых альбома Меттью Халсалла, пожалуйста, послушайте обязательно. Там всё очень здорово.

Ваш город. Манчестер

Ваш клуб (или зал, в котором вы обычно выступаете): Matt & Phreds Jazz Club и Band on the Wall.

Первая купленная пластинка. The Beatles «Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band»

Когда (где, как и т. д.) вы начали диджеить (или, в нашем случае, играть на трубе)? Впервые я взял в руки трубу в 6 лет после того, как родители сводили меня послушать джаз. Это был концерт джазового биг-бэнда, и мне понравился звук. Музыканты играли Диззи Гиллеспи, Майлса Дэвиса и Дюка Эллингтона, и в том, как трубачи держались на сцене, было что-то притягательное. Они всегда улыбались и радовались, и я подумал, что это хорошая профессия!

Диджеить я начал в 15 лет, когда услышал Mr Scruff и Джайлса Питерсона на радио. Мой друг купил вертушки, и каждые выходные мы тратили на то, чтобы покупать пластинки и потом сводить их в микс.

Количество пластинок в вашей коллекции. Что-то вроде тысячи — полторы, но я не уверен. Может, больше. И ещё множество дисков и миллионы MP3.

Образец для подражания. Скорее, образцы. Музыканты: Майлс Дэвис, Джон и Элис Колтрейн, Фароа Сандерс, Юсеф Латиф, Леон Томас, Двайт Трайбл, Диззи Рис, Дон Черри, Дюк Эллингтон, Чет Бейкер, Рой Айерс, Мулату Астатке, Фела Кути, Тони Аллен. Диджеи: Mr Scuff, Джайлс Питерсон, DJ Cam, DJ Krush, The Cinematic Orchestra, Nostalgia 77, Мэттью Херберт, Тэо Перриш и Мудимэн.

Самое важное при сведении (самое важное в музыке): Быть честным и играть только ту музыку, которая ведёт прямо к твоей душе.

Мой самый большой страх — начать писать музыку из-за денег.

Всегда с собой в дороге. Хорошая книга, журнал и мой Ipod.

Когда я не занят музыкой, я... люблю рисовать, готовить вкусную еду, пить хорошее вино и смотреть фильмы.

Треки, над которыми вы сейчас работаете. Сейчас я работаю над альбомом в паре с бит-боксером, он будет издан в начале следующего года. Он больше замешан на бите, чем два моих прошлых джазовых альбома, и был записан с несколькими замечательными музыкантами.

Музыка — это... жизнь.

5 любимых пластинок:
The Cinematic Orchestra ‘Everyday’
Matthew Herbert ‘Bodily Functions’
Mr Scruff ‘Keep It Unreal’
Pharoah Sanders ‘Journey To The One’
Alice Coltrane ‘Journey In Satchidananda’




*** ENGLISH VERSION ***

Our today's hero Matthew Halsall is a trumpet player from Manchester whose name was by discovered by BBC's Gilles Peterson over a year ago. Curious it is that Matthew himself is one of the few who emerged from the scene, closely tied up to electronic dance music, at the same time being absolutely "jazzy". His gentle and friendly style reminds the melancholy and harmony of Alice Coltrane, and both of his recent works, albums "Sending My Love" and "Color Yes", which were released on his own label Gondwana, were highly appraised by jazz critics. Apart from playing music in classical quintet, Matthew appears to be a devoted electronic music fan. His next album, for example, would feature more hip-hop influenced music with some new electronics. By the way, there is nothing to do with jazz in his latest mix for Mixmag.Info podcast series, as the jazz fans should say, but we believe the feeling is still the same. This what makes the music rich when influences come together.

Check Matthew Halsall's "Color Yes" on Gondwana Records, 2009.

Matthew Halsall for Mixmag.Info Jazzy Hip Hop Wobbly Bass Disco Biscuit Mix - direct download.

Your city Manchester
 
Your club (or any venue you usually have gigs at)  Matt & Phreds Jazz Club and Band on the Wall.
 
First record bought.  The Beatles 'Sgt Pepper'
 
When (where, how, etc.) did you start deejaying (or playing a trumpet)?
 
I picked up the trumpet at 6 years old after being taken to a jazz gig by my parents. It was a jazz big band gig and I loved the sound. They were playing covers of Dizzy Gillespie, Miles Davis and Duke Ellington and there was something about the way the trumpet players were on stage that really pulled me in. They were always smiling and having fun and I thought that looks like a good thing to do for a living.

I started DJ’ing at around 15 years old after hearing Mr Scruff & Gilles Peterson on the radio. My friend bought some turntables and we used to go digging for records together every weekend then have a mix.
 
Number of records in your collection. Probably around 1,000-1,500 vinyl I think not to sure maybe more and lots of cd’s and millions of mp3’s.
 
Role models.  Musicians: Miles Davis, John & Alice Coltrane, Pharoah Sanders, Yusef Lateef, Leon Thomas, Dwight Trible, Dizzy Reece, Don Cherry, Duke Ellington, Chet Baker, Roy Ayers, Mulatu Astatke, Fela Kuti, Tony Allen. 

DJ’s & Producers:  Mr Scruff, Gilles Peterson, DJ Cam, DJ Krush, The Cinematic Orchestra, Nostalgia 77, Matthew Herbert, Theo Parrish and Moodymann. 

The most important thing while mixing (playing music) is… To be honest and only play the music which has had some sort of emotional connection to your soul. 
 
My strongest fear is… To start making music to make money.
 
Thing, which is always with you on the journey. A good book or magazine and my ipod.
 
When I am not busy with music, I like to paint, draw, cook nice food, drink nice wine and watch films.

Track you're currently working on. I’m currently working on an album with a beat boxer to be released early next year. It’s much more beat driven than my first two jazz albums and features some amazing musicians.

Music is… Life

Top 5 records (of the moment):
The Cinematic Orchestra ‘Everyday’
Matthew Herbert ‘Bodily Functions’
Mr Scruff ‘Keep It Unreal’
Pharoah Sanders ‘Journey To The One’
Alice Coltrane ‘Journey In Satchidananda’

Tracklisting / Треклист к подкасту:
1. Danny Breaks - Hand Exercise 1
2. Richy Pitch - The Lyricist (Feat J- Live)
3. Harmonic 33 - Where Have They Gone
4. Danny Breaks - Duck Rock
5. Mr Scruff - Ug
6. Sound Providers - Fresh Rhymes
7. Digable Planets - Rebirth Of The Slick (Cool Like Dat)
8. A Tribe Called Quest - Excursions
9. Gang Starr - You Know My Steez
10. Madvillain - Shadows Of Tomorrow (Flying Lotus Remix)
11. Flying Lotus - Massage Situation
12. Mr Scruff - Hold On (Feat Andreya Triana)
13. Harmonic 313 - Dirtbox
14. Spacek - Smiles & Roses
15. Theo Parrish - Love Triumphant